Durán Arte y Subastas está apoyando fuertemente al arte digital y a sus artistas, y está al frente de la comunidad NFT española. Ya en octubre del 21 Durán subastó el primer NFT en una subasta tradicional en España, una obra de Solimán López y creó la categoría Arte Digital en sus subastas presenciales.
Además continuamos nuestra labor pionera ofertando los primeros avatares, las primeras obras de arte generativo y finalmente lanzado la primera plataforma de arte digital auscipiada por una casa de subastas en España. Duran Digital es la plataforma de compra y venta de NFTs de Durán Arte y Subastas, una apuesta por el arte digital y los nuevos formatos de expresión artística.
¿Qué es el arte NFT?
Empecemos por lo obvio, es arte, y NFT es el acrónimo de Non Fungible Token, término con el que se describen los activos digitales que están asociados a una cadena de bloques o blockchain, y, finalmente, un adjetivo que engloba a toda aquella creación artística digital que ha sido registrada en una blockchain (normalmente la red Ethereum ó Tezos).
La principal ventaja de este registro es que por fin el arte digital puede ser comprado y vendido con una completa trazabilidad: quién posee el activo, cuándo cambió de manos por última vez y por cuánto, sin temor a que la obra sea copiada (que puede serlo) porque el “holder”, o poseedor del activo, retiene los derechos de compra y venta. Además para el artista hay ventajas añadidas: por cada bloque de información de compra que se añade en la blockchain, el artista cobra royalties. Es hora de hablar de los contratos inteligentes.
Solimán López. OLEA Genesis NFT Video FHD
Subastado en octubre de 2021 en Durán.
Precio: 6.500€
Contratos inteligentes: ERC-721 tokens
Como explican en un reciente artículo de Art Basel, a finales de los años ochenta del pasado siglo, dos científicos, Stuart Haber y Scott Stornetta, estaban preocupados por lo sencillo que era manipular un archivo digital y el potencial peligro que ello suponía para el conocimiento. En 1991 publicaron una investigación sobre cómo añadir un sello de tiempo (time-stamp) en un documento digital.
Sobre esta idea central Satoshi Nakamoto, creó, a finales de la primera década del 2000, el protocolo que rige la red de Bitcoin. Posteriormente en 2015 Vitalik Buterin desarrolló otro protocolo conocido como Ethereum que trajo el nacimiento de los tokens ERC-721, que a diferencia de los Bitcoins, no son intercambiables porque son únicos del mismo modo que lo son las obras de arte aunque ambos pueden existir como ediciones dentro de una colección.
Este protocolo ERC-721supone el nacimiento de las primeras colecciones de NFTs: primero los CryptoPunks y posteriormente los Bored Ape Yatch Club, y la base de lo que se conoce como contratos inteligentes, que regulan de manera automatizada los royalties (y otros aspectos programables) que cobran los artistas.
Pequelord. MICHI CAT 0519
Subastado en enero de 2022 en Durán.
Precio: 850€
El arte NFT en el mercado del arte contemporáneo
2021 fue un año revelador para el mercado del arte: una auténtica explosión de creatividad en forma de jpgs, memes, vídeos, ilustraciones o poemas viajaban por Internet. Esa onda expansiva incluía compras y ventas de activos digitales que iban escalando en popularidad y en precios.
En ese prometedor caldo de cultivo, algunos visionarios del potencial que se había liberado en las entonces humildes plataformas de arte NFT, como Opensea o Super Rare, convocaron a uno de los OGs (así se conoce a los pioneros del arte digital), Beeple, para presentar una obra suya en Christie´s.
El resto es historia. 69 millones de razones condujeron a un año increíble para los artistas digitales, que pasaron a ser objetos de deseo tanto de plataformas NFT como de los grandes popes del tradicional mercado del arte. La “Academia¨ hizo suyos a los criptoartistas, y les abrió las puertas del mercado tras años de menosprecio.
Corrientes artísticas en los NFTs
Cometemos todos el error al explicar el arte NFT, de emplear más tiempo en la parte tecnológica que en la parte creativa y formal. Como si al hablar de Impresionismo nos centráramos en los tubos de pintura que permitieron a los artistas dejar el estudio y buscar la luz.
Bajo el paraguas del medio (la tecnología que registra el arte digital) existen innumerables corrientes de creación artística, entre las más reconocibles el arte generativo, el trash art, los PFPs (de Profile Picture Projects), el gif art o el pixel art. Intentar explicarlos en este artículo es tan fútil como intentar explicar el Impresionismo o el Cubismo. Lo mejor es lanzarse a ver obras y visitar las cada vez más populares exposiciones de arte nft .
Miguel Caravaca. Cryptopela#2. NFT
Subastado en noviembre de 2021 en Durán.
Precio: 4.500€
¿Por qué es importante para el arte contemporáneo?
2022 ha rebajado las expectativas de ventas tras un 2021 donde se vendieron obras por encima de los 2 billones de dólares. Pero quienes dan por muerto el mercado del arte NFT (Non Fungible Token), o del arte digital por no acotarlo, no han entendido el cambio de paradigma.
El arte contemporáneo, los NFTs, y la tecnología van unidos de muchas y variadas maneras. Descubramos 5 razones por las que los NFTs serán importantes en los próximos años y hagámoslo con el testimonio de sus valedores, los artistas digitales
Cinco razones por las que los NFTs serán importantes en los próximos años
- Nuevos compradores de arte de la generación Z para los que lo digital tiene tanto valor (o más) que lo analógico. Los principales informes del mercado del arte confirman las sospechas: las casas de subastas que ofertan NFTs, reciben ofertas de compradores completamente nuevos, como muestra un botón: cuando Christie ́s ofertó la obra de Beeple el 91% de los pujadores lo hicieron por primera vez con la conocida casa de subastas.
La poetisa Ana María Caballero, conocida por su eslogan Poema=Arte, piensa que el arte NFT tiene la capacidad de conectar con audiencias jóvenes, nuevas, interesadas en otros medios, por ejemplo, el de la literatura. Ahora es posible adquirir un poema como obra de arte vía NFT. Coleccionar poemas digitales, aportando un valor mayor para este medio milenario, es una puerta que se abre gracias a la tecnología. Es un momento muy emocionante para ser poeta, artista, coleccionista.
- Revolución tecnológica en la creación de arte, si hace un tiempo la creación de arte en la que intervenía inteligencia artificial era anecdótica, polémica y escasa, el verano de 2022 ha cambiado todo menos el debate en torno a su uso: nuevas y potentes herramientas basadas en I.A generan arte en cuestión de segundos.
Este verano herramientas como DALL-E o Midjourney han ocupado la conversación de artistas, creadores, y opinadores. Para algunos es “una oportunidad única para explorar”, para otros, como el artista digital Alberto Rodríguez, Bit Errror, hay que esperar a ver como evoluciona todo, ver lo que la gente es capaz de hacer con ellas, como lo utiliza en su trabajo y también el impacto que van a tener en las diferentes industrias y en la gente que se dedica a crear imágenes, diseñadores, artistas, etc;
La artista Gala Mirissa, tiene más duda: El AI es por un lado excitante y a la vez me asusta, todavía es pronto para valorar hasta qué punto es positivo que un algoritmo pueda crear imágenes en segundos. Es que ni siquiera hablamos de minutos. Me preocupa pensar a largo plazo, qué pasará con todos los estudiantes de diseño gráfico, pero el problema será a gran escala pues la inteligencia artificial llegará a todos los sectores. La cuestión es, o te adaptas al mundo actual o te quedas atrás.
Esta es la reflexión del artista digital Iban Egaña:
La Inteligencia Artificial está suponiendo una revolución en el mundo del arte, no libre de polémica, ya que en cuestión de segundos la IA puede generar imágenes excepcionales que a un artista tradicional le llevaría semanas o meses de trabajo. Además está evolucionando tan rápidamente que las imágenes actuales son de una calidad muchísimo superior comparadas con las creadas solo algunos meses antes. En mi opinión es una oportunidad única para explorar nuevos estilos artísticos y creo que de aquí surgirán nuevas corrientes artísticas. Estamos solo al principio de esta revolución, así que ni siquiera podemos imaginar a dónde nos llevará esto dentro de un tiempo.
Ivona Tau. [ He ] 2s22p6 streets (2021)
«[ He ] 2s22p6 streets (2021)». Video Mp4 – NFT
Subastado en enero de 2022 en Durán.
Precio: 2.000€
- Phigital y Digital Twins
La interacción entre la realidad y la virtualidad está cada vez más presente en nuestras vidas y tiene su traslación en el ámbito artístico. Conceptos como ¨phigital¨, obras que juegan a combinar creaciones físicas y digitales, o ¨digital twins”, obras físicas que tienen un gemelo digital, son cada vez más comunes, y quizá necesarios para los compradores de arte que prefieren el arte físico al virtual pero que valoran poseer un certificado de compra digital.
Además los NFTs van más allá de ser meros certificados ya que pueden funcionar como representaciones digitales de obras o como una nueva creación que aumenta el significado de la pieza física.
Según la artista e ilustradora María Emegé es algo muy beneficioso para nosotros, ya que podemos tener un coleccionista interesado en la obra física y, otro diferente, y podrían venderse conjunta o independientemente. En el caso de la acuarela, la manera de verla en físico, con la textura del papel y los detalles, es diferente a la digital, en forma de NFT para el coleccionista que la hace formar parte de su galería.
El artista “post graffiti”,Xavier Magaldi, también vende obras con gemelo digital, me parece que añade otro grado de autenticidad. Está la pieza física, que hasta el día de hoy iba acompañada del certificado proporcionado por el artista o por la galería. Ahora es posible certificar esto digitalmente.
Además Magaldi vende piezas digitales en plataformas NFT de sus esculturas físicas, en un formato 3D, es un archivo que el coleccionista puede usar en realidad virtual y aumentada, le permite tener la obra de arte mostrada en la galería virtual independientemente del metaverso que vaya a usar. Hoy en día muy pocos coleccionistas entienden el concepto, es demasiado vanguardista.
- Blockchain como garantía de autenticidad
Unido al punto anterior, ya en 2018 Christie ‘s registró en una blockchain toda una colección de arte propiedad de Robert Hatfield Ellsworth, básicamente como certificado de autenticidad unido a las obras representadas. Es lo más revolucionario de esta tecnología aplicada al arte. Proporcionar certificados únicos de autenticidad, demostrar la propiedad de una obra de arte digital y su trazabilidad, brinda seguridad tanto para artistas como para coleccionistas. Algo imposible de hacer antes y que cambia las reglas del jueg., El poder demostrar la autenticidad y propiedad, permite, entre otras cosas, la compra venta de estos trabajos, opina Bit Errror.
- Nuevas maneras de disfrutar el arte: realidad aumentada, metaversos, pantallas digitales
La popularidad del arte digital trae aparejada la necesidad de exponer, exhibir, y contemplar este arte de nuevas y adecuadas maneras a su naturaleza digital y multimedia.
En esta línea, diferentes galerías y ferias de arte están explorando las posibilidades: las instalaciones de Tezos en Art Basel, las exposiciones en Metaversos como Decentraland, el mapping de la Casa Batlló tras ser convertida en una obra de arte NFT.
Ahora es posible conectar con una obra de arte de manera digital, virtual, desde nuestros computadores o celulares, y coleccionar esta pieza de manera inmediata, sin terceros», explica Ana María Caballero.También, es posible armar una exhibición de nuestras obras en espacios virtuales, donde podemos disfrutarlos sin costo alguno, continúa la poetisa.
Laprisamata. Gala Valadia (2021)
Subastado en marzo de 2022 en Durán.
Precio: 3.000€
Xavier Magaldi
Desde hace unos 2 años realizo algunas de mis esculturas directamente en formato 3d, las construyo con programas de realidad virtual. Puedo manipularlo o modificar, luego me permite fabricar de forma física. Ttambién me permite hacerlos aparecer en realidad aumentada a través de un terminal, gafas. Smartphone o tablet.
Mis años dedicados a hacer graffiti son los que me han llevado a poner mis esculturas en realidad virtual en la calle o espacios públicos. Lo veo como la nueva versión del graffiti y el street art y probablemente dentro de un tiempo será una nueva forma de descubrir el arte en general en el nuevo metaverso artístico.
Gala Mirissa
El metaverso es la parte que más me gusta del NFT, te permite la posibilidad de crear tu propia exhibición en una galería de forma absolutamente descentralizada y sin depender de terceros
Fuentes:
https://www.elconfidencial.com/el-grito/2022-07-14/metaverso-nft-arte_3458775/
